Oleg Soroko 是 After-Form 的创始人、艺术家、建筑师与计算设计师。他的实践连接建筑、参数化艺术、数字制造与物件设计,将程序化实验发展为长椅、座椅、墙板、照明、数字艺术作品及大型建筑构件。他的参数化家具曾获国际媒体报道,并已应用于世界各地的商业室内、公共空间、机场、办公室及私人项目。
After-Form 为商业室内、公共空间、酒店项目、画廊、办公室、学校及私人收藏设计并制作参数化家具、墙板、照明、接待台、雕塑式物件和空间构件。工作室位于计算设计与实体生产的交汇处。每件作品都始于由规则、节奏、曲线、截面、表面与结构逻辑组成的数字系统,再通过 CNC 加工、3D 打印、原型制作、组装、饰面处理和安装规划转化为真实材料。我们的工作既包括定制委托,也包括可针对具体空间调整的现有系列。长椅可以成为空间地标,墙板可以成为建筑表面,照明物件则能同时作为雕塑与氛围光源。
Oleg Soroko 是 After-Form 的创始人、艺术家、建筑师与计算设计师。他的实践连接建筑、参数化艺术、数字制造与物件设计,将程序化实验发展为长椅、座椅、墙板、照明、数字艺术作品及大型建筑构件。他的参数化家具曾获国际媒体报道,并已应用于世界各地的商业室内、公共空间、机场、办公室及私人项目。
Maria Soroko 负责 After-Form 的工作室方向,推动艺术研究转化为实际项目、作品系列、客户沟通与生产体系。她将工作室的实验性语言与建筑师、设计师、收藏家及商业客户连接起来,帮助每件作品在室内或公共环境中找到恰当的尺度、语境、材料方向与位置。
After-Form 是一家计算设计工作室,为商业与公共空间、酒店、办公室、学校、画廊、机场、零售环境及私人项目开发定制参数化家具、雕塑式长椅、墙板、照明、接待台、3D 打印物件和空间构件。工作室的实践横跨参数化设计、数字制造、建筑、家具设计与当代艺术,将算法形态研究转化为具有鲜明雕塑感的实体作品。
After-Form 的理念基于这样一种认识:形态可以存在于自然系统、人类感知与数字生成之间。它不是单纯的图像、装饰表面,也不是对自然完成形态的复制,而是一种由规则、运动、节奏、转化与自组织塑造的过渡状态。借助这种方法,工作室能够创造兼具自然生命感与精确可制造性的作品,并使其适应真实的建筑空间。
After-Form 运用计算设计工具、程序化建模、CNC 加工、3D 打印、材料测试、装配系统与手工饰面。每个项目都始于一套数字形态逻辑,综合考虑曲线、截面、表面、密度、人体工学、光线、结构以及人在作品周围的移动方式。随后,这套系统通过胶合板肋片、金属杆件、打印结构、成型表面、照明部件或项目专用的制作细节转化为材料。最终形成的家具与空间构件可承担座椅、建筑墙面、灯光雕塑、接待家具、公共艺术或收藏级设计作品等功能。
工作室以参数化家具系列而闻名,其中包括 Murena Bench、Mollusk Bench、Mebius Bench、L Bench、S Bench、Falcon Bench、Scate Chair,以及其他胶合板雕塑作品。这些作品兼具实用功能与鲜明的视觉识别:它们既是长椅、座椅、桌台和室内陈设,也是塑造空间氛围的雕塑。许多作品由 CNC 切割的胶合板截片组装成流动体量,形成由节奏、光影、动势与触感表面构成的独特设计语言。
After-Form 的项目已在多种国际场景中落地。工作室为阿曼 Muscat International Airport 制作了 65 件 Murena Bench,为新加坡 Mapletree Business City 打造参数化家具,为莫斯科 New Arbat Street 制作长椅,为索契 Olympic Park 制作家具,并为利雅得 Sahara Mall 完成 30 件长椅。其他项目还包括 Dubai Design District 的接待台、新加坡 Jewel Changi Airport 的 Murena Bench,以及新西兰 The Lindis 宾客休息室的 Mollusk Bench。重要项目还包括都柏林 Explorium、Bahrain Bay 的 Parametric Bench Bahrain、澳大利亚 Black Mumba、莫斯科 Qessence,以及 IBM: THINK. Art with Watson。
工作室也曾参与重要的设计与艺术活动。After-Form 的作品曾亮相 2019 年米兰国际家具展期间的 Salone Satellite、2019 年巴黎设计周的 1000 Vases、2019 年佛罗伦萨双年展的 Jupiter 灯光雕塑与面板,以及与 Art with Watson 相关的 The One Show、Ogilvy 和 IBM 项目。这些展览与合作使工作室横跨收藏级设计、计算艺术、商业室内设计与实验性制造等领域。
After-Form 曾被国际设计、建筑、艺术与科技媒体报道。工作室及 Oleg Soroko 的作品见于 DesignWanted、Parametric Architecture、Fubiz、IGNANT、Scale Magazine、L’Officiel Australia、We and the Color、Contemporist、Toxel、Visualflood、Design You Trust、Fahrenheit Magazine、Medium、ReJigIt、Formakers、Art & Design Inspiration、Muuuz、Blog Esprit Design、The One Show、Ogilvy、TEDx 等平台。相关作品也进入研究与学术语境,包括参数化家具设计、数字制造、材料—制造—设计方法,以及建筑和室内设计中的计算方法等主题的出版物。
如今,After-Form 同时开发定制委托与现有作品系列。建筑师、室内设计师、房地产开发商、酒店业客户、学校、办公室、机场、画廊、收藏家及私人客户都可以与工作室合作,调整现有作品,或为特定场地创作全新物件。尺寸、材料、饰面、安装逻辑、运输、组装、照明条件以及作品在空间中的视觉作用,都会围绕具体项目进行设计。After-Form 的核心目标,是创造让空间令人难忘的物件:长椅成为地标,接待台成为建筑姿态,墙板成为浮雕表面,光线成为雕塑。数字算法最终转化为人们可以坐、触摸、绕行、拍摄并记住的实体。工作室通过融合功能、技术、工艺与艺术身份的家具、照明、墙板和雕塑式物件,将计算设计带入真实的室内与公共空间。